井上千晴さんに聴く「やりたいことが叶う生き方」【ビィーゴ会員様インタビュー】

よろしくお願いします。

はい。私は「NPO法人ハーモニークラブ」を運営していて、えほんライブを通して「大人も子どももありのままに生きられる社会」をめざした子育て支援活動をしています。

基本的には保育や教育の場、そして放課後デイサービスや自治会などでえほんライブの出張公演をしたり、図書館のふれあいルームや広場など、そういうところで場作りをしています。他にもパフォーマー養成や研修をしたり、イベント企画もしています。

一方、個人ではエレクトーン講師、絵本制作、作詞作曲。さらにウェルスダイナミクスを使った自己分析やコーチングセッション、チームビルディング講座をしたりしています。

昔から「千晴さんは結局何をしてる方なんですか？」ってよく言われるんですけど(笑)メインがどれというより、やりたいことをやっています。

そうですね。話せば長くなるんですけど…きっかけは子育てでした。

うちの子どもたちは小さい頃、学校の「こうあるべき」っていう枠にはまらないタイプだったんです。それで、私よく保育園や学校の先生に怒られていました。それが「なんでこんなに怒られるんだろう…」ってくらい怒られ続けて。その時は「私の育て方が悪いのかな…」なんて随分と自分を責めたりしました。

そうなんです。子どもを迎えに行くと、度々「息子さん、今日もみんながお絵かきしているなか走り回って邪魔をして、お友達に迷惑をかけてましたよ」とか「今日も木に登って落ちましたよ」とか毎回注意されて。

だから毎回それで「すみません」って謝ってました。そんな出来事が続くもんだから、どうにかしたくて。それでもともと興味があった心理学を学び始めたんです。

学んでいるうちにわかってきたことは、私が悪いんじゃなくて、それは子どもたちの個性なんだということ。それと、いつも自分で自分を責めているから、他人からも責められているように受け取ってしまう思い込みが自分にあることに気づきました。

心理学を学んだことで、自分を責めずに自分を大切にする受け取り方に変えればいいんだと思えるようになってきて。そうやって色々と行動を変えてみると、周りが変わったというか、私の見え方が変わっていったんです。

はい。そんなある朝。ふと「絵本をプロジェクターに映して、音楽も自分で作って、それをみんなでパフォーマンスにしたらどうだろう」というえほんライブの構想が浮かんだんです。ライブを通して「自分を大切にする、ありのままの自分でいることの大切さを表現できるようなエンタメ作品」を作ったらどうだろうかって、そう思ったんです。

きっかけというより、考えていく中で私みたいに自分を責めているお母さんっていっぱいいると思うから、そんな人たちに届けたいなって思ったんです。

私は作曲しか出来なかったんですけど、うちの姉が漫画家だったので「こんな感じのが作りたいねん」って絵を描いてもらって。それで作ったのが一作目の絵本でした。

そうです。でもこれ実は最初ミュージカルにしようと思っていたんですね。それで１回お友達と練習してみたんですけどあまりに大変すぎて、「これは無理やね」ってなりました(笑) じゃあ一人で出来る作品を作りたい。それだったらライブも出来る。そう思って、えほんライブって形になったんです。

最初の頃は、自分でお金を払って場所を借りてライブをしていたんです。でもそのうち有償で「やってもらえませんか」って声をかけてもらえるようになってきました。そうしていると「千晴さんがしていることってNPO活動なんじゃない?」ってよく言われるようになったんです。

そこで調べて考えたんですが、今までこの10年間で自分でお金を出して赤字でライブをやって、ボランティアもやりました。じゃあそれが社会の役に立って、自分だけじゃなくて、周りの人にもお金やそれ以外の色んな豊かさが循環するっていう形、そしてそれを持続可能な形にするためにはNPOなのかなっていう所で腑に落ちてきて、それでNPO法人にしようって決めたんです。

私はいつも「こうしよう」って決めて、そこに未来を定めて、その未来を遡って色々調べていくと「ああじゃあこれだな」って、そうやってやることが決まるみたいな。そんな感じでいつも動くんです。

ハーモニークラブは子育て支援もそうなんですが、実は親支援なんです。

色々なことを学んできてわかったのは、子どもはもともとありのままの存在なんだということ。でも大人が「こうじゃないとダメ」とか「苦手を克服しないとダメ」とか、そういう育て方をしちゃう。そうすると、子どもはありのままではいられなくなっちゃうんです。

本当は子ども側を変える必要なんかなくて、大人の方がありのままの自分を思い出してもらうってことの方が大事なんです。自分で自分を責めたり、いつも自分を下げて話をしたり…それだと自分の心を平和にすることは出来ないんです。自分を下げる人がたくさんいると、それが次第に人からものを奪うような人になっていったり、悪口が止まらない人になったりしていきます。

だからまずは大人が自分の心の中を平和にするってことが大事なんじゃないかなって。

そう。誰も自分を責めなくていい。そうやって一人一人の心が平和になっていったら、それが広がっていくんじゃないか。自分の本当にしたいことは、そういうことなんです。

教えるとかではなくて、世界観として届けるってことですね。教えるってことは「それはダメ」っていうことを生み出してしまうかもしれない。だからそこは白黒ではなく世界観として届けるという形にしたかったんです。

今日その日その人に、一番必要なタイミングで一番必要なメッセージが届くっていうのが、えほんライブを通じて伝わってほしいこと。だから押し付けるってことはしたくなくて、教えるとかではなくて、世界観として届けるってことがしたかったんです。

そうです。それを残したい。自分が死んでも作品によって響くものが残る形にしたいなって思っています。

元々はミュージカルをやりたいと思って始めたことだったんですが、これが実は叶ったんです。えほんライブを始めて4年後、絵本を出版してCDを作ったんですね。それを見てくださったダンススタジオの先生がいて、その方がこの作品を「うちでミュージカルにしたい」って言ってくださったんですよ。

で、さらに、海外で出来たらいいなーなんて思っていたんです実は(笑)

そうしたらなんと「バリの兄貴」っていう、映画にもなった日本人の大富豪の方がいるんですけど(※)、その方が寄付してる孤児修道院があって、そこでえほんライブをしないかって話が来たんです。ボランティアではありましたけど。

そうと決まれば「よし、英語で出来るようにしよう!」てことで歌を翻訳して、練習して、それでバリに行ったんですよ。

で、ライブ前日にバリの兄貴と食事をするんですけど、その時「明日何語でやるん？」って聞かれて「英語練習してきました!!」って言ったら「みんな英語わからへんよ。バリ語しか通じひんし」って言われて唖然としました。それだったらカタコトで自分でもわからんような英語でやるよりも、日本語でやったほうが良くない？って思って、結局日本語でライブしたんです(笑)

ちなみに別の日にはクランビタン宮殿の王様にも、お食事の招待をしてもらいました。

バリの兄貴を紹介してくれたアーティストの方がいて。その方が王様にもコネクションがあって、それで連れて行ってもらいました。そこでもちょっとミニライブをさせてもらえましたし、楽しかったです。

それがまた、色々あったんですよ。
バリでは日本と電圧が違って、コンセントを繋ぐのに変圧器を使わないといけないんですけど、その変圧器をホテルに忘れてきたんですよ。

取りに行って帰ってくるのに1時間くらいかかるし、じゃあ子どもたちが待ってる間どうする??ってなって、そこで日本の手遊びで場を和まそうと思いつきました。「アルプス一万尺」とかいろんな手遊びをして、なんとか繋ぎました(笑) するとこれが怪我の功名か、子どもたちと結構仲良くなって。

バリの子どもならみんな知ってるっていう曲も準備していたので、それを修道院にあったキーボードで弾いたら、なんかえらくみんな盛り上がってくれました(笑)

現地の方は変圧器が来るまで「この人らなんとかしてあげなあかんわ…」みたいな空気があったんですけど、トラブルが逆に功を奏して、結果的には空気が温ったまりました(笑)

結局、絵本の内容は子どもたち多分解ってなかったと思うんですけど、ライブ中も「ピーピー」って指笛鳴らして盛り上がってくれたり、手遊びを楽しく一緒にやってくれたり、結果的にすごく良いライブになりました(笑)

えほんライブや色んな勉強を通して息子たちを改めて見てみると、彼らは「個性を潰されないまま強く生きていてすごいな」って逆に尊敬出来るようになりました。それに比べて私は「人に迷惑かけたらあかん」とか「こうしないと愛されない」と思っていたので、自分で自分を押し潰していたんだなっていう発見をさせてもらうことができました。

息子は二人とも学校という環境には向いていなかったみたいだけど、お金を稼ぐのはすごい得意なんです(笑)

学校にいる時は勉強する意味がわからないって言ってたんですけど、社会に出てみるとお金を稼ぐことが好きだってわかったみたいで、稼ぐための行動がすごく出来たんです。すごいなって思いました。

そうかもしれませんね。

自分の心が本当にそれをしたいかどうかってことですね。何かを選択する時は、自分の頭ではなくて、心で本当にやりたいことを選択する。そして環境作り。周りの人が、ありのままでいられるためにはどうしたらいいかってことを考え、大切にしています。

相手の人がしゃべっていることそのものではなく、その人の意図、その奥にある望みはなんだろうってところを意識して聞いています。

ないです。「働く」と「自己実現」は同じ感じですね。

自分の好きなこと、得意なことで、どうしたら貢献できるかっていう感じだと思います。

「生きがい論」みたいなのがあって。「生きがい」っていう言葉は、海外で結構フューチャーされているらしいんです。

海外では「生きがい」に相当するような言葉が実は無くて、その「生きがい」を因数分解した外国人がいるんですけど。
「生きがい」っていうのは「好きなことで」「得意なことで」「社会の役に立つことで」「お金になること」。

これが全部が重なる所が生きがいなんだそうです。これが学びになりました。

それに私にはとことん自分を我慢してきた過去があって。それがある日「もう嫌ーっ!!」てなって、やりたいことをやるって決めたんです。

１５〜６年前までですね。で、変わるきっかけとなった「月に吠える事件」っていうのがあって(笑)

それまでの私はとにかく「自分さえ我慢すればいいんだ」という思い込みがあったんですよ。自分はいいから、周りの人が自分らしく過ごせたらいいなって思ってました。そこに自分を入れていなかったんですね。

「自分さえ我慢すればみんなは穏便に過ごせる」とか、「自分さえ我慢していたらうまくまわる」とか。そんな気持ちでずっとやっていたら、ある時、自分に対して「それって、可哀そう過ぎへん？」って思って。それがちょうど満月の夜だったんです。

駅からの帰り道、月を見ながら涙を流していたんですけれど、流しながら「そういえば、満月の時って何かを手放せる」って思い出したんです。それで「これからは自分を我慢させることはせず、全部手放しまーす!!」って思いっきり吠えてみたんです。それから気持ちが切り替わって、自分の望みや夢を叶えることをし始めました。

実は私が二十代後半のとき、母が突然亡くなったんですね。十数年前には父。そしてそのあと姉も亡くなって。一緒に過ごした家族が全員亡くなったんです。

家族が亡くなった時、やっぱり残された者って後悔するじゃないですか。もっとこうしたらよかったとか、優しい言葉をかけたらよかったとか。

それで考えたんです。もし私が可哀そうなまま死んだら、息子たちに後悔の気持ちを与えないだろうかって。自分が自分の気持ちを犠牲にして、我慢して周りのために生きる。それが子どもにとって本当に幸せな気持ちにさせてるんだろうかって思って。

私が棺桶に半分足突っ込む時には「人生楽しかったわー。思い残すことなんかなんにもない。じゃあね、バイバイ!」って言えて、子どもたちが「おお、よかったなぁ」って思ってくれるのが一番じゃないかと思ったんです。それに比べて今の自分は可哀そうだなと(笑)

そうですね(笑)

私が作った絵本に「イートンともりのどうぶつたち」というのがあるんですけど、主人公のイートンは、今まで一度も実を付けたことのないリンゴの木なんですが、周りの動物たちの素敵なところを見つけるという特技があるんです。それを伝えていくうちに、みんな自分のことが好きになって、お互いのいいところも見つけられるようになって、どんどん協力しあうようになることをきっかけに、イートンもリンゴの実をつけることが出来るようになるって話なんですけど。

言いたいのは、みんな誰一人欠かすことなく、自分らしさっていうプレゼントを持って生まれてきていて、それをいかに自分に見つけてあげれるか。

それを見つけられるのは自分しかいないし、見つけるきっかけ、ポイントは「ワクワクする」とか「好き」とか「時間を忘れて没頭しちゃう」とかっていうもの。それを深めて、それを活かせる仕事についたとき、仕事と趣味の区別がなくなる状態に入れるんだと思うんですね。

その自分の中にあるプレゼントを是非、見つけてほしいなって思います。

現実的なことでいうと、お仕事で依頼を受けて曲を作りたいですね。それと作品も増えていってるので、それらがまたミュージカルになったらいいなと。

あとは女性リーダーのコミュニティーサポート。自己分析、チームビルディングのサポートもできたらいいなと思っています。

ハーモニークラブの方は、枚方の保育園をはじめ色んなところに毎年呼ばれているんですけれども、えほんライブを使った保育士研修とか、社員研修とかで、自己肯定感とかそういうものを育めるような社員研修ができたらいいなって思います。

もっと大きなことを言うと、メタバースでもえほんライブが出来るような空間が作れたらいいなって思うのと、素人でも自分のオリジナル絵本が作れたり、曲が作れたり、それを組み合わせてえほんライブが作れるようなアプリ開発が出来たらいいなと。

それと学校教育にもえほんライブ作りを取り入れてもらいたいですね。今って縦割りの授業じゃないですか。国語習います、美術習います、道徳習います、音楽習いますって、それぞれが別で。でも、えほんライブを通して文章を作ったり、音楽を作ったり、絵を描いたり、横断的に学んで、受け身の授業ではなく自分の中にあるものを表現するっていう学びができるものだと思うので、これが授業になったらいいなって思います。

口に出すって大事じゃないですか。口に出してこんなんなったらいいなって言って、私の場合それが4年後くらいに叶うことが多いんです。

ありがとうございました。